曲艺人要坐得住“冷板凳”

  在流行歌舞、综艺节目、影视剧等新娱乐形式的不断冲击下,传统曲艺发展面临诸多困境。一是人才流失严重,后备力量不足;二是过于依赖传统曲目,创新乏力;三是缺乏市场完善的运作,作品极少给曲艺人带来丰厚的回报;四是观众注意力被不断分散,人们纷纷转向其它更具吸引力的娱乐形式。  

  在娱乐形式繁花满天的时代,传统曲艺仍然有存在的必要性。首先,它是我国传统艺术宝库中的精品,有较高的欣赏价值,很多曲艺形式能够穿越千百年而延续至今,足以说明其强大的适应能力,也表现出人们对其喜爱的程度;其次,传统曲艺门类繁多,可以极大充实和丰富现代人的文化娱乐体系;再次,传统曲艺人的匠人精神值得当代文艺工作者学习,而且曲目也多富含正能量,可以极大程度抵消社会上的喧嚣和浮躁。  

  虽然传统曲艺有着无穷的魅力,但不可否认的是,在花样繁多的现代娱乐形式包围下,传统曲艺的发展不容乐观。除了如相声、二人转、评弹等少数曲类还能延续火热外,很多曲艺形式已成变得非常小众,甚至是冷门。在此困境下,意志力不够坚定的曲艺工作者便纷纷改行。即便是比较热门的相声行业,也曾在数年前遭遇过人才流失的窘境,很多著名相声演员纷纷改演更加灵活的小品,这就是鲜明的例证。  

  曲艺人要坐得住“冷板凳”。一门曲艺要得到传承并发扬光大,需要一代又一代曲艺人“守得住清贫、耐得住寂寞”的愚公精神,要有奉献艺术的热情和超越名利的艺术情怀。都说“台上十分钟,台下十年功”,在繁花乱眼的时代,在快餐娱乐消费的时代,曲艺人要有坐得住“冷板凳”的艺术担当,让传统曲艺要成为一股文艺清流,将脱缰的艺术表达拖拽到正常轨道,从而守住我们的精神家园。  

  当然,不能让曲艺人“孤军奋战”。国家和社会要大力扶持传统曲艺,广搭设平台,多注入资本,改善他们的生活条件,优化他们的创作环境,解除他们的后顾之忧。唯此,才能让曲艺人沉下心来搞创作,才能让传统曲艺接轨现代,才能让其立得住、传得开、留得下。